![\"\"](\"https:\/\/noti-america.com\/site\/principal\/wp-content\/uploads\/sites\/26\/2026\/09\/5E3B0B47-A946-4026-9919-1DCFC38790E2-240x300.png\")
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La dise\u00f1adora de modas \u00a0Franys l. Herrera nos cuenta c\u00f3mo se compone la anatom\u00eda de una colecci\u00f3n de moda desde el atelier a la pasarela. Mientras trabaja en su pr\u00f3xima colecci\u00f3n, la dise\u00f1adora de modas Francys Lorena Herrera atraviesa una etapa donde investigaci\u00f3n, experimentaci\u00f3n y t\u00e9cnica se unen para transformar una idea en una propuesta completa. Su proceso combina referencias visuales, estudio de siluetas, selecci\u00f3n de materiales y una b\u00fasqueda constante de equilibrio entre est\u00e9tica, funcionalidad y modernidad.<\/p>\n
\u00bfC\u00f3mo comienza el proceso creativo de una nueva colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n Para m\u00ed, una colecci\u00f3n comienza mucho antes del primer boceto. Puede surgir de una ciudad, una obra de arte, un paisaje, una textura o simplemente de observar c\u00f3mo las personas visten y se mueven. A partir de all\u00ed inicio una investigaci\u00f3n visual con im\u00e1genes, colores, formas, arquitectura y materiales que me ayudan a definir la atm\u00f3sfera y el lenguaje de la colecci\u00f3n.<\/p>\n \u00bfEn qu\u00e9 etapa se encuentra actualmente tu pr\u00f3xima colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n Actualmente estoy definiendo su identidad: las principales siluetas, la direcci\u00f3n de color, los materiales y los detalles que conectar\u00e1n todas las piezas. Estoy probando proporciones, textiles y acabados, adem\u00e1s de estudiar c\u00f3mo quiero que las prendas se vean y se comporten en movimiento.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 buscas transmitir con esta nueva propuesta?<\/strong><\/p>\n Quiero transmitir modernidad, seguridad y elegancia contempor\u00e1nea. Estoy explorando una est\u00e9tica limpia, con detalles precisos, vol\u00famenes controlados y un equilibrio entre estructura y movimiento. Busco que cada pieza tenga presencia sin sentirse excesiva.<\/p>\n \u00bfC\u00f3mo pasas de una inspiraci\u00f3n abstracta a una prenda concreta?<\/strong><\/p>\n Primero identificar qu\u00e9 elementos de la inspiraci\u00f3n pueden convertirse realmente en dise\u00f1o. Prefiero interpretar una referencia antes que reproducirla literalmente. Una estructura arquitect\u00f3nica puede transformarse en una l\u00ednea de corte, una forma de la naturaleza en un volumen o una textura en un acabado. Despu\u00e9s comienzo a desarrollar bocetos y siluetas.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 importancia tiene el boceto dentro de tu proceso?<\/strong><\/p>\n El boceto es fundamental porque me permite visualizar distintas posibilidades r\u00e1pidamente. Sin embargo, el dise\u00f1o contin\u00faa evolucionando durante el patronaje y las pruebas sobre el cuerpo. El dibujo marca una direcci\u00f3n, pero siempre estoy abierta a modificarla durante el desarrollo.<\/p>\n \u00bfC\u00f3mo realizas la selecci\u00f3n de materiales para una colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n La selecci\u00f3n de materiales es una de las decisiones m\u00e1s importantes. Analizo no solamente la apariencia del textil, sino tambi\u00e9n su peso, textura, ca\u00edda, estructura y movimiento. El material debe responder a la silueta y a la sensaci\u00f3n que quiero transmitir.<\/p>\n \u00bfSueles comenzar por el dise\u00f1o o puede ser el propio material el que inspira la pieza?<\/strong><\/p>\n Suceden ambas cosas. A veces tengo una silueta clara y busco el material apropiado. Otras veces descubro un textil con una textura o ca\u00edda especial y es el propio material el que inspira una nueva forma. Existe una conversaci\u00f3n constante entre dise\u00f1o y material.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 caracter\u00edsticas buscas actualmente en los textiles de tu pr\u00f3xima colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n Busco materiales con riqueza visual, pero que mantengan sofisticaci\u00f3n. Me interesan especialmente aquellos que responden bien al movimiento y permiten conservar siluetas limpias. Tambi\u00e9n estoy explorando contrastes entre materiales estructurados y otros m\u00e1s fluidos.<\/p>\n \u00bfEl color se define antes o despu\u00e9s de seleccionar los materiales?<\/strong><\/p>\n Comienzo con una direcci\u00f3n crom\u00e1tica, pero la paleta termina de definirse al trabajar con los tejidos reales. Un mismo color puede cambiar mucho dependiendo de la textura o el acabado. Por eso me gusta trabajar con muestras f\u00edsicas y observar c\u00f3mo reaccionan con la luz.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 papel juega el patronaje en tu proceso creativo?<\/strong><\/p>\n Es esencial. Para m\u00ed, el patronaje no es solamente una etapa t\u00e9cnica; tambi\u00e9n es una herramienta creativa. Durante este proceso puedo descubrir nuevas l\u00edneas, proporciones y formas. Es cuando el concepto comienza realmente a convertirse en una prenda tangible<\/p>\n \u00bfRealizas pruebas antes de seleccionar los dise\u00f1os finales?<\/strong><\/p>\n S\u00ed. Realizo pruebas de silueta, prototipos, ajustes y combinaciones de materiales. Tambi\u00e9n observo c\u00f3mo se comportan las prendas desde distintos \u00e1ngulos y en movimiento. Esa etapa de edici\u00f3n permite conservar solamente los dise\u00f1os que realmente fortalecen la colecci\u00f3n.<\/p>\n \u00bfC\u00f3mo sabes cu\u00e1ndo una pieza est\u00e1 terminada?<\/strong><\/p>\n Es una combinaci\u00f3n de intuici\u00f3n y an\u00e1lisis. S\u00e9 que una pieza est\u00e1 terminada cuando existe equilibrio entre la idea original, la silueta, el material y la construcci\u00f3n. Muchas veces tambi\u00e9n es necesario eliminar detalles. La edici\u00f3n puede darle mucha m\u00e1s fuerza a un dise\u00f1o.<\/p>\n \u00bfExiste alg\u00fan elemento que quieras explorar especialmente en esta pr\u00f3xima colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n Quiero profundizar en la relaci\u00f3n entre estructura y movimiento. Me interesan las prendas con l\u00edneas definidas, pero que no se sientan r\u00edgidas. Tambi\u00e9n quiero seguir desarrollando detalles de construcci\u00f3n que puedan convertirse en elementos reconocibles de mi identidad como dise\u00f1adora.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 deseas que el p\u00fablico descubra cuando vea la colecci\u00f3n terminada?<\/strong><\/p>\n Me gustar\u00eda que perciba una evoluci\u00f3n, pero tambi\u00e9n una continuidad en mis creaciones. Quiero que se valoren los detalles, los materiales y la construcci\u00f3n, manteniendo una colecci\u00f3n natural y coherente. Mi objetivo final es crear prendas con una historia detr\u00e1s, pero que tambi\u00e9n puedan integrarse a la vida real de quien las usa.<\/p>\n Del concepto a la materia<\/strong><\/p>\n Para Francys Lorena Herrera, una colecci\u00f3n nace de la observaci\u00f3n, la experimentaci\u00f3n y la edici\u00f3n constante. Desde la primera referencia visual hasta la elecci\u00f3n final de un tejido, cada decisi\u00f3n contribuye a construir un lenguaje propio. Su pr\u00f3xima propuesta contin\u00faa explorando la relaci\u00f3n entre creatividad y t\u00e9cnica, demostrando que detr\u00e1s de cada silueta existe una cuidadosa investigaci\u00f3n de materiales, proporciones y construcci\u00f3n.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Francys L. Herrera: De la inspiraci\u00f3n a la realidad.<\/strong><\/p>\n La dise\u00f1adora de modas \u00a0Franys l. Herrera nos cuenta c\u00f3mo se compone la anatom\u00eda de una colecci\u00f3n de moda desde el atelier a la pasarela. Mientras trabaja en su pr\u00f3xima colecci\u00f3n, la dise\u00f1adora de modas Francys Lorena Herrera atraviesa una etapa donde investigaci\u00f3n, experimentaci\u00f3n y t\u00e9cnica se unen para transformar una idea en una propuesta completa. Su proceso combina referencias visuales, estudio de siluetas, selecci\u00f3n de materiales y una b\u00fasqueda constante de equilibrio entre est\u00e9tica, funcionalidad y modernidad.<\/p>\n \u00bfC\u00f3mo comienza el proceso creativo de una nueva colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n Para m\u00ed, una colecci\u00f3n comienza mucho antes del primer boceto. Puede surgir de una ciudad, una obra de arte, un paisaje, una textura o simplemente de observar c\u00f3mo las personas visten y se mueven. A partir de all\u00ed inicio una investigaci\u00f3n visual con im\u00e1genes, colores, formas, arquitectura y materiales que me ayudan a definir la atm\u00f3sfera y el lenguaje de la colecci\u00f3n.<\/p>\n \u00bfEn qu\u00e9 etapa se encuentra actualmente tu pr\u00f3xima colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n Actualmente estoy definiendo su identidad: las principales siluetas, la direcci\u00f3n de color, los materiales y los detalles que conectar\u00e1n todas las piezas. Estoy probando proporciones, textiles y acabados, adem\u00e1s de estudiar c\u00f3mo quiero que las prendas se vean y se comporten en movimiento.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 buscas transmitir con esta nueva propuesta?<\/strong><\/p>\n Quiero transmitir modernidad, seguridad y elegancia contempor\u00e1nea. Estoy explorando una est\u00e9tica limpia, con detalles precisos, vol\u00famenes controlados y un equilibrio entre estructura y movimiento. Busco que cada pieza tenga presencia sin sentirse excesiva.<\/p>\n \u00bfC\u00f3mo pasas de una inspiraci\u00f3n abstracta a una prenda concreta?<\/strong><\/p>\n Primero identificar qu\u00e9 elementos de la inspiraci\u00f3n pueden convertirse realmente en dise\u00f1o. Prefiero interpretar una referencia antes que reproducirla literalmente. Una estructura arquitect\u00f3nica puede transformarse en una l\u00ednea de corte, una forma de la naturaleza en un volumen o una textura en un acabado. Despu\u00e9s comienzo a desarrollar bocetos y siluetas.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 importancia tiene el boceto dentro de tu proceso?<\/strong><\/p>\n El boceto es fundamental porque me permite visualizar distintas posibilidades r\u00e1pidamente. Sin embargo, el dise\u00f1o contin\u00faa evolucionando durante el patronaje y las pruebas sobre el cuerpo. El dibujo marca una direcci\u00f3n, pero siempre estoy abierta a modificarla durante el desarrollo.<\/p>\n \u00bfC\u00f3mo realizas la selecci\u00f3n de materiales para una colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n La selecci\u00f3n de materiales es una de las decisiones m\u00e1s importantes. Analizo no solamente la apariencia del textil, sino tambi\u00e9n su peso, textura, ca\u00edda, estructura y movimiento. El material debe responder a la silueta y a la sensaci\u00f3n que quiero transmitir.<\/p>\n \u00bfSueles comenzar por el dise\u00f1o o puede ser el propio material el que inspira la pieza?<\/strong><\/p>\n Suceden ambas cosas. A veces tengo una silueta clara y busco el material apropiado. Otras veces descubro un textil con una textura o ca\u00edda especial y es el propio material el que inspira una nueva forma. Existe una conversaci\u00f3n constante entre dise\u00f1o y material.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 caracter\u00edsticas buscas actualmente en los textiles de tu pr\u00f3xima colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n Busco materiales con riqueza visual, pero que mantengan sofisticaci\u00f3n. Me interesan especialmente aquellos que responden bien al movimiento y permiten conservar siluetas limpias. Tambi\u00e9n estoy explorando contrastes entre materiales estructurados y otros m\u00e1s fluidos.<\/p>\n \u00bfEl color se define antes o despu\u00e9s de seleccionar los materiales?<\/strong><\/p>\n Comienzo con una direcci\u00f3n crom\u00e1tica, pero la paleta termina de definirse al trabajar con los tejidos reales. Un mismo color puede cambiar mucho dependiendo de la textura o el acabado. Por eso me gusta trabajar con muestras f\u00edsicas y observar c\u00f3mo reaccionan con la luz.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 papel juega el patronaje en tu proceso creativo?<\/strong><\/p>\n Es esencial. Para m\u00ed, el patronaje no es solamente una etapa t\u00e9cnica; tambi\u00e9n es una herramienta creativa. Durante este proceso puedo descubrir nuevas l\u00edneas, proporciones y formas. Es cuando el concepto comienza realmente a convertirse en una prenda tangible<\/p>\n \u00bfRealizas pruebas antes de seleccionar los dise\u00f1os finales?<\/strong><\/p>\n S\u00ed. Realizo pruebas de silueta, prototipos, ajustes y combinaciones de materiales. Tambi\u00e9n observo c\u00f3mo se comportan las prendas desde distintos \u00e1ngulos y en movimiento. Esa etapa de edici\u00f3n permite conservar solamente los dise\u00f1os que realmente fortalecen la colecci\u00f3n.<\/p>\n \u00bfC\u00f3mo sabes cu\u00e1ndo una pieza est\u00e1 terminada?<\/strong><\/p>\n Es una combinaci\u00f3n de intuici\u00f3n y an\u00e1lisis. S\u00e9 que una pieza est\u00e1 terminada cuando existe equilibrio entre la idea original, la silueta, el material y la construcci\u00f3n. Muchas veces tambi\u00e9n es necesario eliminar detalles. La edici\u00f3n puede darle mucha m\u00e1s fuerza a un dise\u00f1o.<\/p>\n \u00bfExiste alg\u00fan elemento que quieras explorar especialmente en esta pr\u00f3xima colecci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n Quiero profundizar en la relaci\u00f3n entre estructura y movimiento. Me interesan las prendas con l\u00edneas definidas, pero que no se sientan r\u00edgidas. Tambi\u00e9n quiero seguir desarrollando detalles de construcci\u00f3n que puedan convertirse en elementos reconocibles de mi identidad como dise\u00f1adora.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 deseas que el p\u00fablico descubra cuando vea la colecci\u00f3n terminada?<\/strong><\/p>\n Me gustar\u00eda que perciba una evoluci\u00f3n, pero tambi\u00e9n una continuidad en mis creaciones. Quiero que se valoren los detalles, los materiales y la construcci\u00f3n, manteniendo una colecci\u00f3n natural y coherente. Mi objetivo final es crear prendas con una historia detr\u00e1s, pero que tambi\u00e9n puedan integrarse a la vida real de quien las usa.<\/p>\n Del concepto a la materia<\/strong><\/p>\n Para Francys Lorena Herrera, una colecci\u00f3n nace de la observaci\u00f3n, la experimentaci\u00f3n y la edici\u00f3n constante. Desde la primera referencia visual hasta la elecci\u00f3n final de un tejido, cada decisi\u00f3n contribuye a construir un lenguaje propio. Su pr\u00f3xima propuesta contin\u00faa explorando la relaci\u00f3n entre creatividad y t\u00e9cnica, demostrando que detr\u00e1s de cada silueta existe una cuidadosa investigaci\u00f3n de materiales, proporciones y construcci\u00f3n.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" La dise\u00f1adora de modas \u00a0Franys l. Herrera nos cuenta c\u00f3mo se compone la anatom\u00eda de una colecci\u00f3n de moda desde el atelier a la pasarela. 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