Un 16 de julio 1965,   en los EE.UU. los tres primeros lugares en la cartelera eran, No.3 The Byrds, ‘Mr Tambourine Man’, No.2 The Four Tops, «I Can not Help Myself» y en el No.1 The Rolling Stones con «(I Can’ t get No) Satisfacción» .   Por ser tan distintas una de la otra y por no haber hablado de ellos antes, hoy  escribiremos sobre “The Byrds”

Bob Dylan escribió «Mr. Tambourine Man», y la canción fue lanzada originalmente en su quinto álbum Bringing It All Back Home el 22 de marzo de 1965. La portada de Byrds, lanzada más tarde en 1965, es la única canción que Dylan escribió alguna vez que fue a # 1 en América.

Dylan escribió esto en un viaje por carretera que tomó con algunos amigos de Nueva York a San Francisco. Fumaron un montón de marihuana en el camino, reponiendo su escondite en las oficinas de correos donde habían enviado macetas por el camino.

La versión de Byrds está basada en la demo de Bob Dylan de la canción que grabó durante las sesiones de su álbum de 1964 Another Side of Bob Dylan (la versión de Dylan aún no se había lanzado cuando The Byrds la grabó). Fue el manager de The Byrds, Jim Dickson, quien trajo la demo y les pidió que la grabaran; el grupo se negó al principio porque pensaban que no tenía ningún potencial de éxito. Cuando The Byrds lo grabó, sacaron algunas letras y agregaron una guitarra de 12 cuerdas.

Solo tres de los cinco miembros de los Byrds actuaron en esta canción: Roger McGuinn cantó el plomo y tocó la guitarra principal; Gene Clark y David Crosby hicieron las armonías vocales.

Los músicos de la sesión fueron traídos para tocar los otros instrumentos, ya que la banda recién comenzaba y su dirección no los consideraba lo suficientemente buenos. Los músicos de la sesión que tocaron en esta canción fueron los miembros de Los Ángeles de lo que llegó a conocerse como «The Wrecking Crew» cuando el baterista Hal Blaine usó ese término en su libro de 1990. Este grupo de aproximadamente 50 jugadores terminó en muchas canciones exitosas de la época.

Además de Blaine, los profesionales del estudio que tocaron en esta canción fueron:

Bill Pitman – guitarra

Jerry Cole – guitarra

Larry Knechtel – bajo

Leon Russell – piano

Los Byrds que no tocaron en este fueron el bajista Chris Hillman y el baterista Michael Clarke.

Este fue el primer sencillo de los Byrds. En una entrevista de 1975 con Let It Rock, Roger McGuinn explicó cómo se originó el sonido no refinado de esta canción. McGuinn dijo: «Para obtener ese sonido, ese sonido de golpe, ese sonido de ‘Sr. Tambourine Man’, lo pasamos por la electrónica que estaba disponible para nosotros en ese momento, que consistía principalmente en dispositivos de compresión y retardo de cinta, soporte de cinta Así es como lo obtuvimos, al igualarlo adecuadamente y apuntar a una frecuencia específica.

Para algunos estereofónicos que notaron que ‘Mr. Tambourine Man ‘en estéreo no es realmente estéreo,   eso es porque cuando Terry Melcher, el productor, primero comenzó a mezclar discos, no sabía cómo mezclar estéreo, por lo que hizo todos los singles hasta’ Turn Turn Turn ‘mono.

Una pequeña curiosidad…….  “Cuando Columbia Records nos firmó, no sabían lo que tenían. Así que le dieron la producción a alguien que estaba muy abajo en el tótem, que era Terry Melcher, que era el hijo de Doris Day y que estaba recibiendo una especie de trabajo simbólico en la sala de correo. Le dieron los Byrds y no esperaban que saliera algo tan bueno como lo que salio”

Esta canción cambió la cara de la música rock. Lanzó los Byrds, convenció a Dylan de «ponerse eléctrico» y comenzó el movimiento folk-rock. David Crosby, de The Byrds, recordó el día que Dylan los escuchó trabajando en la canción: «Vino a escucharnos en el estudio cuando estábamos construyendo The Byrds. Después de correr la voz, nos pusimos a hacer ‘Mr. Tambourine Man’ y estábamos Probablemente va a estar bien, vino y nos escuchó tocar su canción eléctrica, y uno podía ver los engranajes apretados en su cabeza. Era claro como el día. Era como ver un rayo en cámara lenta «. (Cita de Bob Dylan: Artista intérprete: Los primeros años).

Esto fue inspirado por un guitarrista popular llamado Bruce Langhorne. Como Dylan explicó: «Bruce estaba jugando conmigo en un montón de discos tempranos. En una sesión, [el productor] Tom Wilson le había pedido que tocara la pandereta. Y tenía esta pandereta gigante. Era, como, realmente grande. tan grande como una rueda de carreta. Estaba jugando y esta visión de él jugando simplemente se quedó grabada en mi mente «.

Dylan nunca se lo contó a Langhorne (Bruce tuvo que leer sobre esto en las notas del álbum de Biograph, como el resto de nosotros). Escribió la canción y grabó una versión con Rambling Jack Elliot que llegó a los Byrds (conocido como el Jet Set en ese momento) antes de que se pusiera en un disco.

Dylan nunca se lo contó a Langhorne   Escribió la canción y grabó una versión con Rambling Jack Elliot que llegó a los Byrds (conocido como el Jet Set en ese momento) antes de que se pusiera en un disco.

Por cierto,  Dylan afirma que, a pesar de la creencia popular, no se trataba de drogas:  «Las drogas nunca desempeñaron un papel en esa canción … «desaparece en los anillos de humo en mi mente,’ eso no son drogas, las drogas nunca fueron tan importantes conmigo.v Podría  usarlas o dejarlas, nunca me  manejaron».

Y cerramos con esta versión que hace un verdadero “Trabuco”  McGuinn, Hilman, Crosby and Dylan  con la misma canción.  Así es, Los Byrds  (prácticamente)  vuelven a unirse junto  al  invitado especial Bob Dylan.   Es del concierto “Tributo a Roy Orbison” que se emitió en 1990 en la cadena Showtime.  Disfrutenlo!

Así cerramos esta entrega, no sin antes invitarles a seguir escribiéndonos,  Hasta la próxima!

José Manuel Estevanot

Erchemane@gmail.com

@JmEstevanot